Avec un fond blanc et une touche de couleur, le maître minimaliste Andrew Zuckerman a réinventé notre façon de regarder le monde qui nous entoure. Connu pour ses photographies nettes de célébrités et de la faune, Zuckerman a tourné son objectif vers le royaume des plantes et a capturé 150 espèces en pleine floraison pour son dernier livre, Flower .
(© Andrew Zuckerman) Le cinéaste / photographe a sélectionné plus de 300 espèces - même en visite à la Smithsonian Institution - pour sélectionner des plantes à la fois familières et exotiques. Armées d'un appareil photo de 65 mégapixels, les images de Zuckerman capturent la couleur, la texture et la forme de chaque fleur et les mettent en valeur d'une manière jamais vue auparavant. Le producteur multimédia de Smithsonian.com, Ryan R. Reed, a récemment interviewé Zuckerman pour en savoir plus sur Flower et le processus de création derrière les images.
Vous avez réalisé des portraits d'hommes politiques, d'artistes et d'espèces menacées. Pourquoi avez-vous décidé d'allumer votre appareil photo sur des fleurs?
Le monde de la nature m'intéresse beaucoup, honnêtement, pas en tant que scientifique ni d'aucun lieu intellectuel, mais d'un point de vue visuel. Je suis vraiment intéressé par cette traduction précise du monde naturel. J'aime la photographie comme appareil d'enregistrement. C'est la meilleure représentation bidimensionnelle que nous avons des êtres vivants en 3D.
Jimson weed (© Andrew Zuckerman) Un projet comme Flower convient à mes tendances. J'ai vraiment voulu comprendre comment les choses se passaient toute ma vie et ensuite déconstruire les choses. Mon travail - ces livres, ces projets - consiste à être curieux d'un sujet. Quand je veux comprendre un sujet, je décide, d'accord, je vais me concentrer sur ce sujet pendant un an, je sors et je fais beaucoup de recherches et j'en découvre beaucoup sur le sujet, dans ce cas des fleurs . Je fais équipe avec des gens qui ont des fleurs dans des collections privées et je décide de le passer méthodiquement.
Vigne en jade (© Andrew Zuckerman) Les fleurs sont photographiées sur un fond blanc. Pourquoi as-tu fait ce choix?
Le travail n'est pas sur blanc pour une raison esthétique. Les fleurs sont en blanc parce que c'est neutre; Je passe l'aspirateur en quelque sorte. Je trouve que vous vous promenez dans la nature et que vous tombez sur une fleur extraordinaire, et cette fleur, votre compréhension de cette expérience, votre interprétation de cette expérience en voyant cette fleur, est chaotique et confuse. La météo, les plantes vertes qui l’entourent, le chemin sur lequel vous vous dirigez, diverses variables ayant très peu à voir avec la fleur sont présentes. Lorsque je m'intéresse à un sujet, je suis surtout intéressé à préciser et à préciser ce dont il s'agit. Donc, en termes de fleur, je veux la sortir de son contexte. Je veux étudier sa forme.
Arbre de blaireau (© Andrew Zuckerman) Je ne suis pas intéressé par Ted Kennedy dans son bureau de Capitol Hill avec ses livres, son beau bureau et tout ce qui le concerne, son environnement. Je m'intéresse à lui, à son visage, à son expression. Comment réduisez-vous le sujet à ses qualités essentielles et, de plus, quand vous abordez un certain nombre de sujets, comment les démocratisez-vous tous pour que vous puissiez voir les différences entre eux? Pour que vous ne voyiez pas les différences entre le blanc de l'arrière-plan, la lumière ou quoi que ce soit d'autre, mais simplement le sujet. Cela semble simple, mais pour moi, trouver ce qui est vraiment essentiel pour ce sujet singulier a été un processus très stimulant et passionnant, puis de le situer dans le contexte de sa famille plutôt que dans l’environnement dans lequel il évolue.
Orchidée étoilée de Darwin (© Andrew Zuckerman) Comment avez-vous choisi les fleurs que vous photographieriez?
Prendre les photos est la partie la plus facile. Obtenir les sujets et comprendre ce que je veux faire et ce qui racontera l'histoire de la manière la plus holistique est la partie la plus difficile. Je suis un grand collectionneur de livres. J'aime les livres. Pendant longtemps, chaque fois que j'ai vu des livres sur des fleurs, je venais de les acheter. Je marquais des pages de fleurs.
L’orchidée étoilée de Darwin, par exemple, n’est pas une fleur particulièrement jolie. Ce n'est même pas une fleur d'aspect particulièrement intéressant, mais son récit est fascinant. Cela a été totalement décisif dans la formulation par Darwin de la théorie de l'évolution. Il y a cet éperon de 11 pouces qui se détache du bas, et il a pensé que cet insecte devait avoir un appendice assez long pour le polliniser. Personne ne le croyait, mais 40 ans plus tard, des entomologistes ont découvert ce papillon de nuit avec une langue quatre fois plus longue que son corps. C’est le seul insecte capable de dérouler sa langue, de s’enfoncer jusqu’au fond et de polliniser la fleur.
Passiflore pourpre (© Andrew Zuckerman) Ensuite, il y a la passiflore pourpre, qui est une fleur incroyablement belle, vibrante et flamboyante, mais ses qualités narratives ne m'intéressent pas beaucoup. Donc, il y avait différentes raisons pour différentes fleurs. Je voulais aborder différents types de fleurs: les plantes médicinales, les orchidées, les roses et d'autres groupes. La plupart du temps, j'ai comme une liste de résultats, une vraie liste de souhaits, et j'ai eu la grande chance de travailler avec des personnes sérieuses, intelligentes et efficaces ici au studio, qui appellent des institutions et des collections privées et organisent date parfaite était pour une fleur à photographier. Obtenir un lieu extraordinaire comme le Smithsonian me permettant de monter et installer un studio dans leurs serres et de choisir l'endroit est une chance incroyable.
Dahlia (© Andrew Zuckerman) Pouvez-vous décrire la configuration de chaque fleur et les techniques que vous avez utilisées?
C'est un jeu de nombres; prendre autant de coups que je peux, et je vais obtenir celui auquel je réponds le plus. Les artistes, en particulier, sont angoissés… quelle est ma vision? Qu'est-ce que je suis ou ce que je viens de faire est-il réellement une expression de ce que j'ai vu? Le travail que j'estime être le plus authentiquement le mien est celui qui constitue ma première réaction, la première chose qui ressemble à la vérité. Dans l'ensemble, ces choix, ces séries de décisions créent votre point de vue, votre langage visuel. Avec Flower, je cherchais ce projet que je n’aurais pas à justifier intellectuellement ni à penser de quelque façon que ce soit. C'est ce qui était amusant à ce sujet.
Arbre de boulets de canon (© Andrew Zuckerman) Ma configuration est très simple. Je fais mes éclairages et je photographie les choses exactement de la même manière depuis très longtemps. Fleurs Mapplethorpe contextualisées. Georgia O'Keeffe les a contextualisées. Ils ont souvent été des métaphores pour quelque chose de la condition humaine. Je m'intéressais seulement à la fleur; La fleur ne m'intéressait pas. Et donc, il y a une raison pour laquelle il n'y a pas d'ombre ou de romance dans mon travail. Je ne me place pas sur l'image. En fait, j'essaie de me sortir du travail pour ne pas regarder le travail et aller «wow, c'est une photo incroyable», mais que quelqu'un le regarde et dit «wow, c'est une fleur incroyable». Je suis une sorte de conduit pour obtenir les informations du monde naturel au spectateur. Les choix faits dans la composition sont purement instinctifs, et j'essaie de ne jamais y aller, est-ce vrai? Je pense, d'accord, je l'ai mis là, cela semble juste. Dès que cela me convient, je passe à autre chose; c'est très rapide en fait.
Vous avez produit des vidéos en conjonction avec le livre. Pouvez-vous en parler?
Je dirais que la majorité de mon temps est consacré à la réalisation de films, et non à la photographie, et que chaque projet que j'ai réalisé comporte un élément cinématographique important. Je suis très intéressé par plusieurs points d'entrée; J'aime les maisons avec beaucoup de portes. Quand je fais un projet, j'aime l'idée que quelqu'un expérimente le livre, que quelqu'un expérimente le film, que quelqu'un d'autre expérimente une photo encadrée sur un mur, mais ils vont tous arriver à la même chose. chose fondamentale tant que tous ces médiums l’explorent depuis le même endroit.
Chincherinchee géant (© Andrew Zuckerman) C'était juste amusant. Il y a cette longue histoire de tournage de fleurs en accéléré, et les sujets et les médiums épuisés m'enthousiasment et me mettent au défi. Je regarde le time-lapse et j'y vais, y a-t-il autre chose que nous puissions faire avec ça? Y a-t-il quelque chose qui n'a pas encore été fait? Pouvons-nous donner vie à cela? Parce que ce n'est pas le sujet dont nous sommes fatigués, c'est l'exécution. Alors, y a-t-il un autre moyen d'exécuter cela?
J'avais les fleurs 24 heures sur 24 dans mon studio quelques semaines à la fois. Je prenais une photo unique toutes les cinq minutes, puis mon ami Jesse Carmichael, l'un des fondateurs de Maroon Five, a réalisé cette partition vraiment intéressante.
Claire Tinsley, stagiaire en production chez Smithsonian.com, a participé à la production de cette période de questions.
