En juillet dernier, à la Galerie Oberkampf à Paris, les visiteurs de l'exposition «Vous ne pouvez pas savoir mon esprit» ont été confrontés à un ordinateur portable et à une chaise vide.
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S'ils le souhaitent, ils peuvent s'asseoir et faire peindre leur portrait. Le hic, cependant, était qu’il serait planifié et exécuté intégralement par un programme d’intelligence artificielle appelé The Painting Fool.
Humeur: expérimental. Qualité souhaitée: chaud.
«Je suis intéressé par l'idée que le logiciel lui-même peut être créatif», déclare Simon Colton, l'informaticien britannique responsable du programme. «Je souhaite faire glisser un logiciel sur un nouveau territoire, en le faisant écrire de la musique, composer des poèmes ou peindre des images de manière créative.»
The Painting Fool a été créé en 2001 lorsque Colton, qui travaillait alors sur une thèse sur l'intelligence artificielle, est devenu obsédé par l'utilisation de photoshop pour modifier ses photographies. «J'ai réalisé que photoshop ne fonctionnait pas comme je le voulais et j'ai commencé à programmer pour essayer de faire en sorte que les graphiques fonctionnent comme je le voulais», dit-il. «Finalement, j'ai réalisé que je pouvais amener ce travail d'infographie dans le giron de la créativité informatique.»
Humeur: expérimental. Qualité souhaitée: fou.
Depuis lors, son logiciel a créé des milliers de peintures et de graphiques, et il a constamment amélioré l’algorithme pour se rapprocher de ce qu’il considérait comme sept critères clés de la créativité: habileté, appréciation, imagination, apprentissage, intentionnalité, réflexion et invention. «L’appréciation est ce qui distingue le programme de Photoshop, qui n’a aucune idée de ce qu’il fait, de ce qu’il produit ou du matériel avec lequel il travaille», déclare Colton. «En termes d'imagination, si le logiciel ne produit pas de choses amusantes, surprenantes, auxquelles vous n'auriez pas pensé, il n'est pas vraiment créatif.»
Humeur: négative. Qualité souhaitée: bleary.
Avec ses collègues, il a mis au point un certain nombre d’applications différentes pour le peintre, mais pour l’exposition de juillet, l’approche du programme a débuté par une tâche apparemment sans rapport: la lecture du journal. Ils veulent rendre les produits de l'algorithme imprévisibles et surprenants - caractéristiques de la créativité - mais pas simplement le fruit du hasard, alors lire les nouvelles et analyser les mots-clés dans des centaines d'articles est un moyen de faire en sorte que le peintre soit dans une ambiance différente.
Parfois, en lisant les nouvelles, le programme est de si mauvaise humeur qu'il ne veut pas du tout peindre. «J'étais particulièrement d'humeur négative parce que je lisais un article intitulé:" Les répliques sismiques marquent la zone du tremblement de terre en Italie "dans la section mondiale du journal Guardian, qui était vraiment triste, car il parlait de" résidents terrifiés ". J'ai donc décidé de ne pas peindre de portrait », a écrit le peintre en réponse à un amateur d'exposition.
Humeur: réfléchissante. Qualité souhaitée: simple.
La plupart du temps, cependant, les articles mettent le programme dans d’autres ambiances (expérimentale, réfléchissante ou heureuse) qui dictent l’une des 30 qualités environ: brillante, colorée, vive, froide, fade ou folle, entre autres, qu’elle cherche à transmettre. avec une peinture. Gardant cela à l’esprit, quand un sujet s’assoit pour un portrait, le peintre commence à donner des instructions. «Vous n’avez jamais l’impression de l’utiliser, vous avez l’impression de vous utiliser, et vous êtes le modèle», explique Colton. «Cela dit: 'Merci d'être mon modèle.' Ensuite, peut-être que «je veux que tu souries maintenant.
Humeur: négative. Qualité souhaitée: blanchie.
Après avoir pris une photo, le programme isole le visage du sujet et le place dans l'un des quelque 1 000 modèles abstraits, puis utilise l'un des 1 000 filtres d'image supplémentaires pour manipuler le modèle et le visage, en recherchant une combinaison susceptible de produire un portrait avec le la qualité qu'il a choisie à l'origine. Enfin, il divise l’image en segments et les remplit d’une couleur et d’une texture différentes, à l’aide d’outils virtuels tels que crayon, pastel ou aquarelle.
Humeur: positive. Qualité souhaitée: à motifs.
Ensuite, le peintre évalue son produit et décide s’il a obtenu l’aspect désiré, en la comparant à des milliers d’œuvres d’art figurant dans une base de données présentant des caractéristiques couramment associées à la qualité artistique qu’elle cherche à véhiculer. Comme un humain, il est parfois satisfait de son travail et parfois déçu. «J'étais d'humeur positive. Je voulais donc peindre un portrait à motifs », écrit-il en réponse au portrait ci-dessus. «C'est un échec misérable. Je suis très mécontent de cela. Et je suis également contrarié que le portrait soit blanchi, car cela ne convient pas à mon humeur. "
Selon Colton, ce type d'intentionnalité et de réflexion est un élément crucial de la créativité. «Il est très facile de dire: 'Vous avez écrit le programme, vous lui dites quoi faire, alors c'est vraiment une extension de vous. Nous avons donc essayé de faire en sorte que le logiciel cherche à faire quelque chose par lui-même, puis nous nous sommes rendu compte s'il l'avait atteint ou non », explique-t-il.
Le programme Painting Fool permet de créer des portraits en fonction de son humeur, d’évaluer son travail et de tirer les leçons de ses erreurs. Toutes les photographies avec la permission de Simon Colton
Colton est conscient du fait qu'il y a beaucoup de gens qui ne voient pas la vraie créativité dans le programme - et il considère que leurs critiques sont essentielles au succès du Paint Fool. «Je recherche toujours des personnes qui me disent:" Je ne pense pas que ce soit créatif pour cette raison ", dit-il. "Cela me pousse et je reviendrai un an plus tard avec quelques milliers de lignes de code pour commencer à résoudre ce problème."
Humeur: très positif. Qualité souhaitée: occupé.
Comme Colton, la plus grande force du Peinture est de pouvoir apprendre et de s'améliorer. Chaque fois qu'il ne répond pas à ses propres attentes, il évalue ce qui a mal tourné et utilise ces connaissances pour prendre de futures décisions créatives. «Elle a réalisé environ 100 portraits et, à la fin de la semaine, elle savait, par exemple, que les crayons ne conviennent pas aux peintures éclatantes, mais qu’ils permettent de réaliser des peintures sombres et tristes», explique Colton. "Cela reflétait, apprenait, et à la fin, il faisait des choses pour lesquelles je ne l'avais pas programmé."
