La nouvelle version de Pixar, Brave, est notamment choisie pour avoir le premier personnage principal du studio. Pendant des années, des écrivains ont critiqué Pixar et sa société mère, Walt Disney, pour leur attachement à des attitudes de genre dépassées: princesses sans défense, sorcières maléfiques, etc. Tangled pour tenter d’attirer un public plus large (lire: «hommes»).
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Cela n'a pas aidé la réputation de Pixar auprès des féministes lorsque Brenda Chapman, la réalisatrice originale de Brave, a été remplacée par Mark Andrews bien après le début de la production. (Chapman reçoit toujours le crédit de codirecteur.) Mais ce n’est pas comme si DreamWorks ou d’autres studios avaient fait tout leur possible pour laisser les femmes diriger des longs métrages animés. Je vous laisse le soin de décider s'il s'agit d'un problème de l'industrie ou simplement d'un reflet de la société. Mais le film a été béni avec des animatrices extraordinaires. Voici une brève liste:
1. Lotte Reiniger . Reconnu pour avoir dirigé le premier long métrage d'animation, Reiniger est né en 1899 à Berlin. Passionnée dans son enfance par le jeu d'acteur et le cinéma, elle a travaillé sur une séquence animée dans The Piper Piper of Hamelin (1918) et d'autres films. Reiniger a été reconnue pour son utilisation de silhouettes découpées qu’elle bougerait image par image. Capitalisant sur une fascination allemande pour les «jeux d'ombres», une technique remontant à l'époque des Égyptiens, Reiniger commença à travailler sur un projet en 1923 tiré des 1001 Arabian Nights . Sorti en 1926, Les aventures du prince Achmed est un film délicat, fantaisiste et enchanteur construit autour de silhouettes teintées, avec quelques décors et personnages en cire, savon et sable. Après une projection à Berlin et une première à Paris, le film est devenu un succès international. Reiniger a continué à faire des films jusqu’en 1979, La Rose et l’Anneau . Les aventures du prince Achmed ont été magnifiquement restaurées pour cette sortie importante .
2. Janie Geiser . Marionnettiste de renommée mondiale, Janie Geiser est née à Baton Rouge, en Louisiane, en 1957. Après avoir fréquenté l'Université de Géorgie, elle a créé sa propre compagnie de marionnettes, dont elle a commencé à documenter le film. Peu à peu, elle commence à expérimenter des techniques d'animation pour réaliser des films indépendants tels que The Red Book (1994). Les films de Geiser combinent des découpes, des poupées, des graphiques, des journaux et d'autres éléments pour former un collage d'effets d'animation. Elle utilise également le collage pour les bandes sonores, superposant des extraits de dialogue, des sons industriels et de la musique pour former des nuages audibles denses et évasifs. Geiser enseigne à CalArts et est cofondateur, avec Susan Simpson, d’Automata, une organisation basée à Los Angeles qui se consacre au théâtre de marionnettes expérimental, au film et à «d’autres pratiques artistiques contemporaines axées sur des idées d’artifice et de représentation».
3. Jennifer Yuh Nelson . Né en Corée du Sud en 1972, Nelson a grandi à Los Angeles. Une rencontre avec un artiste de story-board à la California State University de Long Beach l'a incitée à se lancer dans l'animation. Après avoir travaillé sur des projets de vidéoconférence et de câblodistribution, Nelson a été embauchée par DreamWorks en tant que scénariste, où elle a travaillé sur Sinbad: La légende des sept mers de Madagascar et le premier Kung Fu Panda . Ses réalisations dans ce film ont convaincu les dirigeants de DreamWorks de lui donner Kung Fu Panda 2, un projet qui a duré trois ans. "Il n'y a pas beaucoup d'artistes de contes féminins, et c'est déconcertant pour moi", a déclaré Nelson au LA Times journaliste Nicole Sperling. «Il y a beaucoup d'enfants à l'école qui sont des filles et je me demande, où sont-ils tous allés? Les gens en ont parlé en me demandant: "Qu'est-ce que tu as fait?" Je ne sais pas vraiment. Je me suis entraîné, mon truc et mon sexe n’ont vraiment jamais été un problème. »
4. Helen Hill . Animatrice, documentariste, militante, enseignante, épouse et mère, Helen Hill a réalisé 21 courts métrages qui exploraient l’ensemble de l’animation, du stop-motion avec des modèles à la peinture directement sur celluloïd. Elle est née à Columbia en Caroline du Sud en 1970 et a commencé à faire des films Super 8 à l’âge de onze ans. Hill a étudié l'animation au programme d'études visuelles sur l'environnement de Harvard, puis à l'Institut des arts de Californie. Après avoir obtenu son diplôme de maîtrise, elle a rejoint son mari, Paul Gailiunas, en Nouvelle-Écosse, où il fréquentait une école de médecine. Quand il a reçu son diplôme de médecine, ils ont déménagé à la Nouvelle-Orléans.
Hill aimait le cinéma en tant que médium, étudiant les méthodes de tournage et apprenant à traiter le film. Her Recipes for Disaster: un livre de recettes en film fabriqué à la main est devenu une ressource standard pour les cinéastes alternatifs. Dans des courts comme Scratch et Crow (1995), le dessin exubérant de Hill et son sens de l'humour surréaliste captivent les téléspectateurs. Beaucoup de ses films sont disponibles à la Harvard Film Archive, qui a conservé son travail après les dégâts causés par l'ouragan Katrina.
5. Sally Cruikshank . Lors de sa sortie en 1975, Quasi at the Quackadero a été animé par de nombreuses projections à minuit. Il a été écrit, animé et réalisé par Sally Cruikshank, originaire du New Jersey et fréquentant la Yale Art School. sur la bourse. Elle a terminé son premier dessin, Ducky, au Smith College, puis s'est inscrite au San Francisco Art Institute. Elle s'est inspirée des Fleischer Brothers et de Walt Disney ainsi que de cinéastes expérimentaux. En combinant ces deux traditions, elle a réalisé des films à la fois anarchiques et accessibles, remplis de personnages mémorables et de gags étranges. Cruikshank a ensuite animé une vingtaine de pièces pour «Sesame Street» et a contribué à la réalisation de séquences animées de films tels que Twilight Zone: The Movie (1982). Elle propose cette collection de DVD de son travail.
J'espère discuter de plusieurs autres femmes animatrices à l'avenir, notamment Mary Ellen Bute, Faith Hubley, Vicky Jenson, Lorna Cook et Danielle Ash.
