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Faites plaisir à la nouvelle exposition suprasensorielle de Hirshhorn

La nouvelle exposition du Hirshhorn Museum intitulée «Suprasensorial: Expérimentations de la lumière, de la couleur et de l'espace» est une expérience à vivre. Les installations de cinq artistes latino-américains dont les œuvres participatives stimulent les sens tout en incorporant les perceptions propres au spectateur dans les expériences finales franchissent le quatrième mur théâtral. Les œuvres vous attirent littéralement et de l'intérieur, un drame se déroule.

Le groupe international d’artistes a emprunté des voies novatrices parallèles et a même servi de précurseurs, dans certains cas, au mouvement artistique Light and Space, basé dans le sud de la Californie, à la fin des années 1960. Alma Ruiz du Museum of Contemporary Art de Los Angeles est conservatrice invitée du spectacle.

«Pour moi, l’aspect le plus important de l’exposition est de montrer à quel point ces artistes étaient à l’avant-garde à l’époque - comment ils ont conçu l’art d’une manière différente», a déclaré Ruiz. “C’était une dynamique différente entre le public et l’œuvre.”

Les œuvres sont mieux expérimentées sur le terrain, comme le souhaitaient les artistes. «Ils voulaient réellement faire disparaître cet espace entre le spectateur et l'objet», a déclaré Ruiz. "Ils voulaient que les gens se plongent vraiment dans l'art."

WARM… WARMER… DISCO:
Entrez dans le spectacle de lumière de boule disco en constante évolution à l'intérieur de la grotte en miroir de la lumière en mouvement de l'Argentin Julio Le Parc de 1962 (refabriquée en 2010) et il devient facile de s'attarder. Les panneaux pivotants réfléchissants diffusent une lumière magnifique et toujours changeante à l'intérieur de l'installation. C'est comme regarder les étoiles à l'intérieur et regarder l'univers tourner lentement autour de vous.

SECOUEZ VOS BOTTINES:
«Il s'agit des saturations de couleurs», a déclaré Valerie Fletcher, conservatrice du Hirshhorn, à propos de la chromosaturation de 1965 du vénézuélien Carlos Cruz-Diez (refabricated 2010). Une expérience visuelle intense, les murs, les plafonds et les sols d'une blancheur aveuglante à l'intérieur de la structure offrent une contrepartie nette aux superbes grilles de couleurs fluorescentes de bleu, de magenta ou de vert fixées aux plafonds. Aidez à garder les choses propres et enfilez une paire de chaussons de protection fournis par le musée avant d'entrer dans cette salle.

Plongez dans les œuvres qui vous entourent et immergez-vous au Hirshhorn. Carlos Cruz-Diez, «Chromosaturation», 1965, refabriqué en 2010. © 2012, Association de défense des droits des artistes (ARS), New York / ADAGP, Paris. Photo: Iwan Baan

LA FORET BLEUE:
Jesús vénézuélien Rafael Soto crée un sentiment de fantaisie artistique avec son Blue Penetrable BBL de 1969 (refabriqué en 1999), alors que le spectateur entre dans une mer de brins de caoutchouc bleus suspendus - une forêt de spaghettis céruléenne virtuelle. Comme les brosses d'un lave-auto, le caoutchouc vous saisit et vous engloutit au fur et à mesure que vous avancez. La meilleure partie? Levant les yeux en se tenant au milieu et ne voyant que des lignes bleues.

Couche-toi, écoute:
Besoin d'un endroit pour faire une sieste? L'atmosphère très informelle du début des années 1970 est recréée dans le Cosmococa: programme en cours de 1973 , CC1 Trashiscapes (refrabricated 2010), par le brésilien Hélio Oiticica et son collaborateur Neville D'Almeida. Les couvertures sont éparpillées dans la pièce sombre et les téléspectateurs sont invités à se détendre, à écouter et à écouter Jimi Hendrix pendant que des images de diaporamas sont projetées sur les murs. Vous voudrez peut-être apporter votre brosse à dents et rester un moment.

DANS L'AIR:
Et n'oubliez pas de lever les yeux en montant l'escalier roulant jusqu'au troisième étage du Hirshhorn. Tordez votre cou et suivez le tube de néon blanc qui s’enroule de manière abstraite dans l’espace. Les perspectives en constante évolution de la structure de néon 1951 de la neuvième Triennale de Milan, créée par l'Argentin italien Lucio Fontana en 1951, ressemblent à un diagramme en trois dimensions d'un atome parti en foin.

«Suprasensorial: Expériences dans la lumière, la couleur et l'espace» sera au musée Hirshhorn jusqu'au 13 mai 2012.

Faites plaisir à la nouvelle exposition suprasensorielle de Hirshhorn