Le financement de cette anthologie ambitieuse de hip-hop et de rap historique a été financé avec succès

Ed Note 16/11/2017: La campagne du Smithsonian Anthology of Hip-Hop et Rap Kickstarter s'est terminée avec un total de 368 841 $, financés par près de 3 000 donateurs. L'objectif initial de 250 000 dollars avait été atteint huit jours plus tôt. "Nous avons montré que le monde entier avait pleinement compris l'importance du hip-hop dans la culture américaine", a déclaré le directeur du musée, Lonnie Bunch.

De cette histoire

Anthologie Smithsonienne du Hip-Hop et du Rap

Peu de phénomènes culturels captent mieux la complexité et la tension de la vie américaine moderne que l'ascendance du hip-hop et du rap au cours des quatre dernières décennies. Caractérisées par des paroles passionnées et rapides, chargées de rimes, d'allitération et d'autres procédés poétiques, les formes d'art jumelles ont transformé en une musique vibrante et vibrante les expériences vécues et les aspirations insaisissables des communautés afro-américaines de tout le pays.

Souvent, l’art est aussi critique qu’attrayant. Il met en évidence les inégalités sociales et implique le travail d’autres artistes via des échantillons, forçant les auditeurs à le considérer sous un jour nouveau. Et si beaucoup de hip-hop et de rap ont agi comme une force de soulèvement dans des enclaves urbaines délaissées, la musique présente également un aspect plus sombre, connu pour sa colère violente et ses thèmes d’exploitation. Maintenant une sensation mondiale, le hip-hop et le rap sont remplis d'autant de contradictions et de questions que la nation dans laquelle ils sont nés.

Dans le but d’illustrer les nuances du rap et du hip-hop à travers leurs riches histoires et de célébrer l’ingéniosité et la pertinence durable de leurs pionniers, le label Smithsonian Folkways Recordings, à but non lucratif, en collaboration avec le Musée national de l’histoire et de la culture afro-américaines, s'est lancé dans un projet d'une ampleur sans précédent: la production d'un recueil chronologique de neuf disques de plus de 120 chansons des deux genres révolutionnaires.

Le Smithsonian Anthology of Hip-Hop and Rap, qui ne contient aucune collection "de grands succès", contiendra des extraits minutieusement sélectionnés par un panel d'artistes, de critiques musicaux, d'universitaires et de caca de l'industrie. Les trois principaux labels de musique internationaux - Warner Music Group, Universal Music Group et Sony Music Entertainment - seront représentés.

Et la musique elle-même n'est que le début. De nombreux chercheurs et auteurs compositeurs apporteront des essais originaux, le musée fournira des photographies inédites et Folkways fournira de nombreuses notes de doublure en conjonction avec les paroles imprimées. . Au total, les documents supplémentaires, présentés de manière transparente dans un seul volume de référence, s’étendront sur 300 pages. Cey Adams, ancien directeur artistique de Def Jam, ne laissera la vision esthétique de l'ensemble.

Un panel de 50 musiciens, universitaires, professionnels de l'industrie, journalistes et autres se sont réunis pour choisir les quelque 120 chansons composant la liste de chansons. (Michael G. Stewart et Jati Lindsay)

«Nous prévoyons de créer un mélange parfait d’image, de paroles et de musique», explique Huib Schippers, directeur de Folkways, «ce qui est très représentatif de la culture hip-hop».

En effet, le mélange de formes disparates de la culture pop est au cœur même de la tradition hip-hop. Il en va de même pour la participation de la communauté. Schippers et ses collègues de Folkways viennent de lancer une campagne Kickstarter visant à collecter 250 000 $ ou plus afin de couvrir les coûts de production. «C'est toujours merveilleux de contribuer à un projet qui documente les principaux mouvements culturels», déclare Schippers.

Au cas où cela ne suffirait pas, Folkways propose également aux donateurs une offre juteuse: toute personne contribuant à hauteur de 100 $ bénéficiera d'un accès avancé à l'anthologie à un coût de production bien inférieur à celui qu'il aurait payé commercialement. D'autres récompenses alléchantes, notamment une visite du musée avec Questlove of The Roots, sont également proposées.

Folkways aura besoin de toute l'aide possible. Schippers me dit que «le coût de production total avoisine le million de dollars» - le label devra vendre des milliers d'anthologies finies pour atteindre le seuil de rentabilité. Pour Schippers, l'entreprise a toujours été un travail d'amour. «C'est un très gros projet pour un très petit label, mais ça en vaudra la peine. Nous sommes ravis de travailler avec NMAAHC à ce sujet. Nous n'avons aucun regret jusqu'à présent et nous sommes confiants que le Kickstarter fonctionnera. ”

Dwan Reece, conservateur de la musique et des arts de la scène à l'African American History Museum, partage la passion de Schippers pour le projet. Cette musique "fait vraiment partie d'une évolution culturelle", dit-elle. «Nous apprenons du passé, nous prenons le passé et réinventons une nouvelle perspective: une nouvelle façon de créer de la musique, une nouvelle façon de parler de la musique et de nous exprimer. Cela fait vraiment partie d'une tradition en cours et, dans un sens, d'une continuation de l'expérience afro-américaine. "

Crédit: Smithsonian Digital Studio

Dans l'esprit de Reece, il ne fait aucun doute que le hip-hop et le rap méritent l'attention d'une institution comme le Smithsonian. «Nous explorons l'histoire et la culture sous différents angles», dit-elle. «Parfois, les gens se demandent: pourquoi le hip-hop est-il au Smithsonian? Ou: "Pourquoi le hip-hop est-il dans un musée?" C'est parce qu'elle mérite d'être préservée, et cela nous en dit long sur nous-mêmes et sur la situation actuelle. ”

Du rock'n'roll au jazz, la vieille garde a toujours écouté la musique populaire de toutes les époques. Le hip-hop et le rap ne font pas exception à la règle, et les essais et les notes de couverture de The Smithsonian Anthology of Hip-Hop and Rap confrontent de front leurs aspects controversés. La musique de la collection présente à la fois la positivité et la négativité des genres, affirme Schippers, citant les paroles violentes et misogynes ainsi que les messages d'autonomisation et de soutien de mouvements tels que Black Lives Matter. «La plupart des choses de l'histoire et de nos musées ont ces deux aspects», dit-il.

Quelles que soient ses idées personnelles sur le hip-hop et le rap, il ne fait aucun doute que les deux formes d'art apparentées ont fini par façonner la culture afro-américaine, et plus largement la culture américaine. Schippers et Reece pensent que l' anthologie Smithsonian du hip-hop et du rap est un projet que tout le monde peut se permettre, car le hip-hop et le rap informent notre expérience quotidienne de notre pays, que nous en soyons conscients ou non.

En faisant un don à cette campagne Kickstarter, Reece a déclaré: «Vous contribuez à raconter les histoires, les histoires importantes, que le musée et Folkways veulent raconter - en explorant comment la musique définit réellement une culture et comment nous définissons qui nous sommes. Vous faites partie de cette communauté en soutenant cette histoire et en rehaussant le profil. "