L'art n'est pas invincible. Malgré les efforts des musées et des conservateurs, les pièces des collections peuvent être dévorées par des insectes, mal rangées, pillées par des armées envahissantes ou, par exemple, brûlées à la demande du conjoint du premier ministre en colère. Pour ces raisons et d'autres, il existe des chefs-d'œuvre dont nous connaissons ou dont les images n'existent plus. C'est ce qui rend un projet récent de la société de production numérique Factum Arte aussi fascinant.
Comme le rapporte Emily Sharpe dans The Art Newspaper, dans une série de sept épisodes diffusée sur Sky Arts et intitulée «Le mystère des peintures perdues», artistes et techniciens du factum utilisent la criminalistique numérique pour recréer sept chefs-d’œuvre perdus au cours du XXe siècle.
Les œuvres incluent "Six Sunflowers" de Vincent van Gogh, détruit dans une maison de collectionneur lors d'un raid aérien américain de 1945 près d'Osaka, au Japon; «The Concert» de Johannes Vermeer, volé au musée Isabella Stewart Gardner en 1990; et l'un des nénuphars de Monet, détruit par un incendie au Museum of Modern Art de New York en 1958.
Chaque pièce a pris sa propre enquête à recréer. Pour construire le van Gogh coloré, par exemple, l'équipe a été autorisée à numériser une peinture de tournesol existante afin de comprendre les coups de pinceau et la rapidité avec laquelle l'artiste a créé les chefs-d'œuvre. «Nous avions une photo couleur très médiocre et quelques autres documents de référence, mais nous avons pu identifier la position des coups de pinceau et déformer les traits individuels du tableau de la Galerie nationale pour les adapter au tableau perdu», Adam Lowe, fondateur et directeur of Factum raconte Dalya Alberge au Guardian . "Nous nous sommes appuyés sur la connaissance de la palette de van Gogh et des peintures qu'il utilisait à l'époque pour reconstruire la couleur."
À son tour, le Vermeer s’appuyait sur des numérisations de livres d’art de grande qualité, agrandies et imprimées sur toile. Trois artistes de Factum ont peint les copies pour recréer les œuvres le plus fidèlement possible. Puis, en utilisant la technologie numérique, ces trois versions ont été fusionnées pour créer la meilleure fusion.
Parmi les autres travaux sur lesquels l'équipe s'est penchée figure «Medicine» de Gustav Klimt, une peinture allégorique commandée par le gouvernement et destinée à décorer l'Université de Vienne. Après avoir provoqué un scandale à ses débuts, Klimt a repris le tableau, qui a ensuite été acquis par un collectionneur juif, dont la collection a été «aryanisée» en 1938. L’œuvre s’achève dans un château au nord de Vienne, où elle est détruite par les nazis. les troupes ont mis le feu à l'immeuble en 1945 pour l'empêcher de tomber entre les mains de l'ennemi.
La peinture sensuelle "Myrto" de 1928 de Tamara de Lempicka, qui représente deux femmes nues et qui aurait été pillée par une invasion de la France par des soldats nazis en 1940, est une autre sélection. La pièce n'a pas été vue depuis la guerre et le processus de restauration était particulièrement délicat, car il reste peu de matériaux de référence. "La re-création de ce tableau par Factum était due au fait qu'il n'existait qu'une seule image en noir et blanc de qualité médiocre, d'autant plus que très peu de peintures de Lempicka de cette époque sont dans des musées - la plupart se trouvent dans des collections privées", Factum explique sur son blog.
La tour de Blue Horses de Franz Marc, exposée lors de l'exposition d'art nazi dégénéré, est une autre peinture perdue pendant la guerre et sur laquelle l'équipe a travaillé. Bien qu'ils n'aient pas encore fait surface, les conservateurs ont des raisons de croire que cette œuvre a survécu à ce jour en raison de "plusieurs rapports d'observations", comme l'explique Martin Bailey, de l' Art Newspaper, à propos de la recherche en cours du dernier tableau expressionniste allemand. année.
La dernière pièce que Factum aborde est le tristement célèbre portrait de Winston Churchill réalisé par Graham Sutherland en 1954. Le Premier ministre et son épouse, Clementine, croyaient que le tableau donnait à Churchill un air «d'esprit ténébreux». Plutôt que de le laisser vivre pour toujours en se moquant, une cassette d'archives a révélé que la secrétaire privée de Clementine avait brûlé l'œuvre elle-même, à la demande de "Lady C". vous vous souviendrez peut-être d’être référencé dans "The Crown") Pour recréer le portrait de Churchill, Factum a utilisé les quelques photos conservées de la peinture ainsi que des croquis préparatoires conservés à la National Gallery de Londres. Ils ont même rendu visite à l'ancien tailleur de Churchill à Savile Row pour voir des échantillons du matériau constituant la combinaison du portrait.
Philip Edgar-Jones, directeur britannique de Sky Arts, a déclaré à Sharpe que, selon lui, la série suscitait des questions philosophiques majeures autour de l'art de la récréation: «Nous - et devrions-nous - reproduire une grande œuvre d'art?", Demande-t-il.
Lowe est moins philosophique dans sa réponse. Pour lui, ce genre de travail n'est ni une falsification ni une falsification, ce qui pose un énorme problème dans le monde de l'art. Au lieu de cela, dit-il, l’effort est de promouvoir une meilleure compréhension de ces œuvres qui, dans la plupart des cas, ont été injustement enlevées du monde.
Quoi qu’il en soit, c’est bien d’avoir ces œuvres sous une forme ou une autre, peu importe ce que Winston Churchill ou les nazis en ont pensé.
