Le jeu et le film Fiddler on the Roof est une tradition. En effet, lorsque Tevye, le laitier juif et protagoniste de cette comédie musicale bien-aimée commence son hommage jubilant de huit minutes à la tradition dans le chant et la danse, rares sont ceux parmi nous qui ne parlent pas inconsciemment à ses côtés: «Sans nos traditions, nos vies seraient aussi fragiles qu'un violoneux sur le toit.
Il est donc particulièrement intéressant de noter que le nouveau revival de Fiddler on the Roof, qui a ouvert ses portes le 20 décembre 2015 au Broadway Theatre de New York, rompt délibérément avec la tradition dans ses scènes d'ouverture et de fermeture.
Au lieu de dépeindre Tevye vêtu de son bonnet familier du tournant du XXe siècle, de ses vêtements de travail et de son châle de prière dans son village russe, la nouvelle version le présente nu-tête, vêtu d'un parka rouge moderne, debout devant un signe fantomatique et patiné en lisant Anatevka. Alors que Tevye commence à réciter les mots familiers sur le maintien de l'équilibre avec la tradition, les villageois se rassemblent progressivement sur scène.
De même, lorsque les Juifs d'Anatevka sont forcés de quitter leur domicile par ordre des autorités russes, env. 1906, Tevye réapparaît de nouveau vêtu de son parka rouge et rejoint silencieusement le groupe de migrants déplacés.
"Vous le voyez entrer dans la file des réfugiés, en vous assurant que nous nous plaçons dans la ligne des réfugiés, car cela reflète notre passé et affecte notre présent", a déclaré Bartlett Sher, le directeur de la série, au New York Times . "Je n'essaie pas de faire une déclaration à ce sujet, mais l'art peut nous aider à l'imaginer, et j'aimerais que les familles quittent le théâtre pour en débattre."
Un dessin à la plume et à l'encre de 1964, réalisé par Al Hirschfeld de Zero Mostel dans le rôle de Tevye dans Fiddler on the Roof (© Al Hirschfeld, Galerie nationale du portrait) Les comédies musicales populaires à Broadway sont souvent considérées comme des évadés, mais le problème mondial de la migration et du déplacement est inévitable. «Les guerres, les conflits et les persécutions ont forcé plus de personnes que jamais depuis que les archives ont commencé à fuir et à chercher refuge et sécurité ailleurs», selon un rapport publié en juin 2015 par le Haut-Commissariat des Nations Unies pour les réfugiés.
Le HCR a fait état de 59, 5 millions de déplacés contre 51, 2 millions un an auparavant et de 37, 5 millions il y a dix ans, ce qui représente une augmentation record en termes de déplacements de personnes dans le monde. Il s'agit de la plus forte augmentation en une seule année. était susceptible d'aggraver encore plus loin. "
La migration et le déplacement étaient au centre de l' histoire de Fiddler on the Roof bien avant que la comédie musicale ne fasse ses débuts à Broadway le 22 septembre 1964, puis 3 242 représentations jusqu'au 2 juillet 1972 - un record qui ne fut éclipsé qu'en 1980, lorsque Grease a terminé sa série de 3388 représentations.
L'histoire de Tevye et de la vie juive à l'époque de la colonisation au sein de l'empire russe a été créée par l'humoriste Shalom Rabinovitz (1859-1916), dont le pseudonyme yiddish, Sholem Aleichem, se traduit littéralement par «La paix soit avec vous», mais peut aussi signifier familièrement "Comment allez-vous?"
Bien qu'ayant réussi en tant qu'écrivain, Rabinovitz a toujours eu du mal à gérer ses revenus. Lorsqu'il a fait faillite en 1890, lui et sa famille ont été contraints de quitter un appartement luxueux de Kiev pour s'installer dans des logements plus modestes à Odessa. Après les pogroms de 1905 - les mêmes activités antisémites qui ont chassé les Juifs fictifs d’Anatevka de leurs maisons - Rabinovitz a quitté l’empire russe pour Genève, Londres, New York, puis pour revenir à Genève. Il connaissait les difficultés de la migration et de la dislocation.
Les difficultés personnelles de Rabinovitz forment son livre le plus connu, Tevye the Dairyman, un recueil de neuf histoires publiées sur une période de 21 ans: le premier article, "Tevye Strikes It Rich", paraît en 1895, mais Rabinovitz l'écrit en 1894., ne pas imaginer que ce serait le premier d’une série; la dernière histoire, «Slippery», a été publiée en 1916.
De nombreuses adaptations sont apparues, notamment plusieurs pièces de théâtre et un film en yiddish de 1939, Tevye, avant que l’équipe composée de Jerry Bock (musique), Sheldon Harnick (paroles), Jerome Robbins (chorégraphie et direction) et Joseph Stein (livre) en adaptât plusieurs. des histoires de Tevye pour créer Fiddler on the Roof pour Broadway, prenant leur titre non pas de Rabinovitz, mais d’un des tableaux de Marc Chagall.
Revenir aux histoires originales révèle un Tevye qui souffre beaucoup plus que du personnage de chant joyeux vu à Broadway en 1964 et également interprété par l'acteur israélien Topol dans la version cinématographique de 1971.
Les richesses que Tevye découvre dans le premier des articles publiés sont complètement perdues dans le second. Les espoirs que Tevye tient de trouver des maris riches pour cinq de ses filles se brisent encore et encore. Tsaytl épouse un pauvre tailleur; Hodel épouse un pauvre révolutionnaire exilé en Sibérie; Chava épouse un non-juif, ce qui amène Tevye à la renier. Shprintze se noie lorsqu'elle est rejetée par un homme riche; et le mari de Beylke la déserte quand son entreprise fait faillite. La femme de Tevye, Golde, meurt et se lamente: «Je suis devenu un vagabond, un jour ici, un autre là-bas. . . . Je suis en déplacement et je ne connais aucun lieu de repos.
Tevye le crémier et Motl le cantor (Penguin Classics)
Tevye the Dairyman et Motl le Cantor sont les personnages les plus célèbres de la fiction juive. Tevye est le père adorable de sept filles qui cite la Bible, un travail moderne dont la sagesse, l'humour et la résilience ont inspiré le personnage principal de "Fiddler on the Roof".
AcheterUne comédie musicale à Broadway comme Fiddler on the Roof avait besoin d’une fin pas si triste pour Tevye, mais réussissait tout de même à transmettre une partie de la douleur de la migration forcée et de la dislocation. Dans «Anatevka», par exemple, des membres du choeur chantent solennellement: «Bientôt, je serai un étranger dans un nouveau lieu étrange, à la recherche d'un vieux visage familier». La chanson se termine par un personnage se lamentant: «Nos ancêtres ont été contraint de quitter de nombreux endroits à tout moment », ajoute un autre personnage en plaisantant:« C'est peut-être pour cela que nous portons toujours notre chapeau. »
Lorsque Fiddler est apparu pour la première fois sur scène en 1964, plusieurs critiques ont expliqué comment la comédie musicale pouvait soulever de graves problèmes parallèlement aux plaisanteries et aux schmaltz. La critique d'Howard Taubman dans le New York Time indique: «Cela touche honnêtement les coutumes de la communauté juive dans un tel village russe [au tournant du siècle]. En fait, cela va au-delà de la couleur locale et dévoile de façon rapide et émouvante le chagrin d'un peuple sujet à des tempêtes soudaines de vandalisme et, à la fin, à l'expulsion et à l'exil d'un lieu qui avait été sa maison. "
Fiddler on the Roof a été relancé quatre fois auparavant à Broadway - en 1976, 1981, 1990 et 2004 - et il est pertinent de noter que Broadway montre comme Fiddler ou Death of a Salesman (1949) ou A Raisin in the Sun ( 1959), nous les appelons les reprises .
D'autre part, lorsque des films comme The Mechanic (1972), Arthur (1981) et Footloose (1984) ont tous réapparu en 2011, nous avons qualifié les nouvelles versions de remakes. C'est une différence importante.
Un réveil fait revivre quelque chose, mais un remake suggère quelque chose de beaucoup plus mécanique, comme si nous donnions simplement un nouveau look couleur à un vieux film comme Psycho (1960). La renaissance actuelle de Fiddler ne fait pas seulement revivre l’ancien spectacle; il l'investit également avec quelque chose de plus significatif et durable - et pas du tout fragile, comme un violoneux sur le toit.
