C’est il ya 50 ans dimanche que la famille Jetson a fait son entrée dans les foyers américains. La série n’a duré qu’une saison (24 épisodes) après son lancement le dimanche 23 septembre 1962, mais aujourd’hui, «The Jetsons» est l’un des éléments les plus importants du futurisme du XXe siècle. Plus d'épisodes ont été produits plus tard au milieu des années 1980, mais c'est cette première saison de 24 épisodes qui a permis de définir l'avenir pour autant d'Américains aujourd'hui.
Il est facile pour certaines personnes de considérer «The Jetsons» comme une simple émission de télévision et un humble dessin animé. Mais ce petit spectacle - pour le meilleur et pour le pire - a eu un impact profond sur la façon dont les Américains pensent et parlent de l'avenir. Et c’est pour cette raison que, à partir de ce vendredi, je commencerai à explorer le monde de «The Jetsons», un épisode à la fois. Chaque semaine, je regarderai un nouvel épisode de la série originale de 1962-1963, en commençant par le premier épisode «Rosey the Robot».
Lisez mon récapitulatif de l'épisode 1 ici!
Futures Redux
Cinq décennies après ses débuts, il ne se passe pas un jour sans que quelqu'un n'utilise «The Jetsons» pour parler des formidables avancées technologiques que nous observons aujourd'hui. Ou inversement, la preuve de tant de promesses futuristes non tenues. Il suffit de regarder quelques articles de ces derniers jours:
- À la mode. ("Qui mieux que les Jetson soit inspiré par un thème hors de l'espace?")
- Johnny Depp parle du West Memphis Three qui sort de prison après presque deux décennies. ("Au moment où vous êtes sorti, c'est" The Jetsons. "C'est tout un" monde ".)
- James Cameron parle de l'avenir des films interactifs. («Il y a peut-être une certaine interactivité, alors lorsque vous regardez autour de vous, cela crée une image où que vous regardiez», explique Cameron. Il admet que c'est loin d'être le cas: «Vous parlez de« Jetson »ici.»)
- L'avenir des voitures, tel que décrit au Salon de l'auto de Los Angeles. («Compte tenu du fait que 2025 ne sera que dans 13 ans, on pourrait penser que personne ne présentera sa présentation aux Jetsons, mais le LAASDC ne fonctionne pas comme ça.»)
- Le son du futurisme kitsch dans la musique moderne. ("Silencio permet aux diverses influences musicales de Sadier de respirer et de s'attarder, sans se laisser abattre par la propulsion motorisée et le kitsch" Jetsons "de la formule Stereolab.")
Grâce à mes alertes Google pour les mots et expressions tels que Jetsons, Minority Report, utopie, dystopie, Blade Runner, Star Trek, apocalypse et bien d’autres, je surveille la façon dont nous parlons de l’avenir depuis des années. Et aucun symbole de demain n’a été aussi populaire et varié que «The Jetsons».
Age d'or du futurisme
"The Jetsons" était la synthèse de toutes les promesses des Américains de l'ère spatiale. Les gens considèrent les «Jetson» comme l’âge d’or du futurisme américain, car (du moins sur le plan technologique), il possédait tout ce dont notre cœur pouvait rêver: jetpacks, voitures volantes, servantes robots, trottoirs mobiles. Mais les créateurs de «The Jetsons» n’ont pas été les premiers à imaginer ces inventions futuristes. En 1962, pratiquement rien n’était présenté dans l’émission, mais «The Jetsons» a réussi à condenser et à conditionner ces inventions en blocs divertissants de 25 minutes pour que les enfants impressionnables et assoiffés de médias puissent les consommer.
Et même s’il s’agissait «juste d’un dessin animé» avec tous les gags et les parodies que vous attendez, il s’appuyait sur de réelles attentes pour l’avenir. Comme le note l'auteur Danny Graydon dans The Jetsons: The Official Cartoon Guide, les artistes se sont inspirés des livres futuristes de l'époque, y compris le livre de 1962 1975: And the Changes to Come, d'Arnold B. Barach (qui envisageait ces percées comme le lave-vaisselle à ultrasons). et traducteurs de langue instantanée). Les concepteurs se sont également fortement inspirés de l'esthétique googie du sud de la Californie (où se trouvaient les studios Hanna-Barbera) - un style qui représentait peut-être le mieux les promesses de liberté et de modernité de la culture de consommation d'après-guerre.
Les années qui ont précédé la création de «The Jetsons» en septembre 1962 étaient un mélange de techo-utopisme et de peurs de la guerre froide. Le lancement de Spoutnik par les Soviétiques en 1957 a créé une grande inquiétude dans un public américain déjà pris de frénésie à propos de la menace communiste. En février 1962, John Glenn est devenu le premier Américain à orbiter autour de la Terre, mais moins d'un an auparavant, le fiasco de la baie des Cochons avait exacerbé les tensions entre les superpuissances. Les Américains semblaient tout aussi optimistes et terrifiés pour l'avenir.
J’ai parlé au téléphone avec Danny Graydon, l’auteur basé à Londres du guide officiel de «The Jetsons ». Graydon a expliqué pourquoi il pensait que l’émission avait résonné avec tant d’américains en 1962: «Cela coïncidait avec cette période de l’histoire américaine. était un espoir renouvelé - le début des années 60, une sorte de pré-Vietnam, quand Kennedy était au pouvoir. Il y avait donc quelque chose de très attrayant dans la famille nucléaire avec de bonnes valeurs honnêtes qui se développaient dans le futur. Je pense que cela a sonné avec l'esprit de la culture américaine de l'époque. "
Première esquisse de la famille Jetson (Guide officiel des Jetson de Danny Graydon) Où est mon Jetpack?
Comme le souligne Graydon, «The Jetsons» était une projection de la famille américaine modèle dans l’avenir. Le monde de «The Jetsons» a montré aux gens qui craignaient peu de bouleverser le statu quo, politiquement ou socialement, mais a plutôt montré une culture technologiquement avancée où la plus grande préoccupation de la classe moyenne était de devenir un «bouton-poussoir».
Il est important de rappeler que les dirigeants politiques, sociaux et commerciaux d'aujourd'hui regardaient à peu près «Les Jetson» à répétition au cours de leurs années les plus impressionnables. Les gens sont souvent choqués d'apprendre que «The Jetsons» n'a duré qu'une saison lors de sa première sortie en 1962-1963 et qu'il n'a été ravivé qu'en 1985. Tous les enfants d'Amérique (et de nombreux autres pays) ont pratiquement vu la série se répéter constamment le samedi matin. dessins animés dans les années 1960, 70 et 80. Tout le monde (y compris ma propre mère) semble me demander: «Comment cela aurait-il pu être fait pour seulement 24 épisodes? Ai-je vraiment regardé ces mêmes épisodes encore et encore? »Oui, oui, vous l'avez fait.
Mais c'est juste un dessin animé, non? Et si l’élite politique et sociale d’aujourd’hui voyait souvent «Les Jetson»? En grande partie grâce aux Jetson, il existe un sentiment de trahison omniprésent dans la culture américaine à propos de l'avenir qui n'est jamais arrivé. Nous connaissons tous les cris de ralliement du retrofuturiste en colère: Où est mon jetpack!?! Où est ma voiture volante!?! Où est ma femme de ménage robot?!? «Les Jetson» et tout ce qu’ils représentaient étaient considérés par beaucoup comme un avenir non envisageable, mais une promesse.
Cette nostalgie du futurisme d'antan a des conséquences très réelles sur la façon dont nous parlons de nous-mêmes en tant que nation. Tant de gens parlent aujourd'hui de la division de notre pays et de ce que nous ne rêvons plus «comme avant». Mais lorsque nous examinons des choses comme l'approbation publique du programme spatial Apollo dans les années 1960, ces mythes de l'unité nationale commencent. dissoudre. L'approbation publique du financement du programme Apollo a culminé à 53% (autour du premier atterrissage sur la lune) mais a oscillé entre 35 et 45% pour la plupart des années 1960. Pourquoi existe-t-il une idée fausse selon laquelle les Américains soutiendraient davantage le programme spatial? Parce qu'une génération énorme appelée Baby Boomers étaient des enfants dans les années 1960; des enfants qui jouent des astronautes et regardent des émissions comme «The Jetsons»; des enfants qui ont été bombardés d'images d'un avenir brillant et brillant et pour qui le monde était beaucoup plus simple, car ils ont tout vu à travers les yeux d'un enfant.
Pourquoi seulement une saison?
Si "The Jetsons" est si important et suscite l'intérêt de tant de téléspectateurs, alors pourquoi l'émission a-t-elle été annulée après une saison seulement (bien qu'elle ait été relancée dans les années 1980)? J'ai parlé à plusieurs personnes à ce sujet, mais je n'ai entendu personne dire ce qui me semble être la raison la plus probable pour laquelle «The Jetsons» n'a pas été renouvelé pour une deuxième saison: la couleur. Ou, plus précisément, un manque de couleur. «The Jetsons» a été produit et diffusé en couleur, mais en 1962, moins de 3% des ménages américains avaient un téléviseur couleur. En fait, ce n’est qu’en 1972 que 50% des ménages américains ont une télévision couleur.
L'avenir des Jetson est prometteur. c'est brillant; et c'est en couleur. Mais la plupart des gens qui regardent le dimanche soir n'ont évidemment pas vu cela comme ça. Le monde immersif de «The Jetsons» semble beaucoup plus plat et sans engagement en noir et blanc. Et contrairement aux autres chaînes du réseau, il était contre dimanche soir (dans la plupart des marchés, “Le monde merveilleux des couleurs de Walt Disney” sur NBC et “Voiture 54, où es-tu?” Sur CBS) “Les Jetsons” ont été disproportionnés davantage vu en noir et blanc.
NBC avait également un avantage historique. Si vous aviez pris rendez-vous pour le spectacle "Les merveilles de couleur de Walt Disney" au cours de l'année écoulée (Disney a été transféré d'ABC à NBC en 1961, non seulement il a commencé à diffuser en couleur, mais en ajoutant "couleur" au nom), il est peu probable que vous d basculez votre famille vers une entité de dessin animé inconnue. «The Jetsons» a été la première émission en couleur jamais diffusée sur ABC, mais il appartenait encore aux affiliés de déterminer si l'émission serait diffusée en couleur. Selon le New York Times du 23 septembre 1962, seules les personnes ayant accès aux stations détenues et exploitées par ABC à New York, Chicago, Détroit, San Francisco et Los Angeles avaient la garantie de voir l'émission être diffusée en couleur - à condition de posséder une couleur ensemble.
J'ai pris quelques captures d'écran de la sortie DVD de la première saison pour montrer à quel point une différence de couleur peut faire une différence avec une émission comme celle-ci.
Prise de vue des Jetsons («Rosey the Robot» du 23 septembre 1962) 
Comparaison noir et blanc et couleur des Jetsons («Las Venus» du 16 décembre 1962) 
(“Millionaire Astro” avait été diffusé le 6 janvier 1963) Il y a aussi cette promo de 1962, qui nous donne un avant-goût de ce que “The Jetsons” ressemblait sans couleur. C’est bizarre pour ceux d’entre nous qui avons grandi sur «The Jetsons» de voir leur monde fantastique réduit au noir et blanc.
Les hypothèses
Il y a beaucoup de "ce qui-si" dans "The Jetsons" univers qui pourraient avoir eu une incidence substantielle sur les politiciens, les décideurs et les américains moyens aujourd'hui. Si nous acceptons que les médias ont une influence sur la manière dont nous percevons la culture et notre propre place dans le futur - comme le disent apparemment les Jetson -, nous devons nous demander comment nos attentes pourraient avoir changé avec de subtiles modifications. à l'histoire de Jetson. Et si George prenait un bus volant ou un monorail au lieu d'une voiture volante? Et si Jane Jetson travaillait à l'extérieur de la maison? Et si la série avait un seul personnage afro-américain? Bien entendu, il est impossible de répondre à ces questions, mais il est important de les rappeler en examinant ce spectacle qui a profondément façonné notre compréhension de demain.
1985 et au-delà
De toute évidence, le redémarrage de l’émission télévisée «The Jetsons» en 1985-1987 a joué un rôle important dans la réalisation du flambeau futuriste, mais c’est à bien des égards un animal totalement différent. L’animation a simplement une sensation différente et les intrigues sont peut-être plus faibles, bien que je me souvienne certainement de les avoir visionnées avec les rediffusions originales de mon enfance dans les années 1980. Des films ont également été produits - The Jetsons des années 1990 est sorti en salles et le film multilingue « The Jetsons Meet the Flintstones» a été diffusé pour la première fois en 1987. Cependant, nous allons simplement explorer la première saison et ses premiers influence pendant l'ère spatiale américaine. Il est intéressant de voir comment un film Jetsons revisité pourrait être joué aujourd’hui.
Quelques notes de style que je vais oublier:
- J'épelle Rosey comme il est apparu dans la marchandise des années 1960. Oui, vous verrez parfois que cela s’écrit «Rosie» dans les jeux vidéo et les bandes dessinées des années 1980, mais puisque notre objectif est la première saison, je reste fidèle à Rosey.
- L'émission ne mentionne jamais «dans le monde» l'année de vie de la famille Jetson, mais nous supposerons qu'elle est 2062. Les documents de presse et les journaux de 1962 mentionnent cette année, même si les personnages ne disent jamais que «21e siècle» pendant la première saison du spectacle.
- Orbitty date des années 1980, du redémarrage de The Jetsons . Orbitty, un extra-terrestre, est essentiellement le Jar-Jar Binks du monde des Jetson et vous ne me verrez probablement pas le mentionner à nouveau.
Rencontrez George Jetson
Les Jetsons, bien sûr, représentent une nostalgie pour l'avenir; mais peut-être plus curieusement, il représente encore l'avenir pour beaucoup de gens qui ont grandi avec. Je suis ravi de commencer ce projet et d’accueillir vos commentaires tout au long de ce processus, en particulier si vous avez des souvenirs vivants de la série de votre enfance. Je sais que je le fais - je l'ai transformé en carrière!
Mise à jour: le premier paragraphe de cet article a été révisé pour préciser que d’autres épisodes de «The Jetsons» ont été produits dans les années 1980.
