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Cette exposition d'art prend le pouls littéral de l'Amérique

Saisissez les messages dans la nouvelle exposition interactive au musée Hirshhorn et au jardin de sculptures et en quelques secondes, les lumières s’éteindront. Une grande ampoule à incandescence avant de clignoter au rythme de votre propre rythme cardiaque que vous pourrez également entendre.

Ensuite, les centaines d'ampoules dans la pièce entière pulseront de la même manière. Bientôt, le pouls que vous avez enregistré sera relégué dans une ampoule plus petite, la dernière d'une ligne de centaines de personnes dont les rythmes ont été créés avant vous. Les battements combinés font un vacarme omniprésent et inquiétant.

Et quand la personne suivante s'empare des poteaux, son pouls dominera pendant quelques secondes et votre pouls diminuera.

«C’est cette idée d’amplifier l’électricité la plus intime de notre corps à la taille de l’architecture du bâtiment», déclare Rafael Lozano-Hemmer, artiste montréalais d'origine mexicaine, à propos de Pulse Room, l' une des trois installations majeures du deuxième musée les galeries au sol montrent Pulse.

«Nous vivons à une époque où une empreinte digitale vous laisse pénétrer dans votre pays ou sur votre téléphone», explique l'artiste Rafael Lozano-Hemmer (ci-dessus). «Comment pouvons-nous utiliser à mauvais escient ces technologies de contrôle pour créer des expériences connectives, poétiques ou critiques? C’est le but de cette émission. «Nous vivons à une époque où une empreinte digitale vous laisse pénétrer dans votre pays ou sur votre téléphone», explique l'artiste Rafael Lozano-Hemmer (ci-dessus). «Comment pouvons-nous utiliser à mauvais escient ces technologies de contrôle pour créer des expériences connectives, poétiques ou critiques? C'est ce que ce spectacle est à propos. "(Photo courtoisie de l'artiste)

Les trois œuvres constituent la plus grande exposition technologique interactive à ce jour au Hirshhorn. Melissa Chiu, directrice du musée, a besoin de la contribution du visiteur pour l'activer, car «à certains égards, sans le visiteur, l'œuvre n'existerait pas."

«Rafael Lozano-Hemmer: Pulse» commence par les empreintes digitales. Dans le Pulse Index 2010 , les visiteurs placent leur index dans un appareil qui détecte la fréquence cardiaque et affiche l'empreinte digitale sur le mur selon une projection de grande taille.

En plus des crêtes et des tourbillons, on ne saura jamais à quel point son propre doigt est en sueur sans le super-grossissement. «Cette œuvre est un peu dégoûtante dans le sens où vous verrez de la poussière, de la sueur ou autre, car c'est une vue si proche», explique Lozano-Hemmer.

Comme dans Pulse Room, la fréquence cardiaque du téléspectateur est affichée, tandis que la projection indique le rythme qui bat derrière l'empreinte digitale. Au fur et à mesure que les nouveaux visiteurs enregistrent leurs impressions, les impressions passées sont méthodiquement déplacées, une par une, vers des grilles de plus en plus petites. Comme la salle est immense, 10 000 empreintes digitales sont affichées à tout moment.

«Le projet s'apparente à prendre un portrait et à en faire un paysage d'images», explique l'artiste.

Pulse Room de Rafael Lozano-Hemmer, 2006 (Hirshhorn, Cathy Carver) Pulse Room de Rafael Lozano-Hemmer, 2006 (Hirshhorn, Cathy Carver) Pulse Room de Rafael Lozano-Hemmer (Hirshhorn, Cathy Carver)

Lozano-Hemmer est conscient de l'hésitation que certains pourraient avoir à fournir une empreinte digitale lors d'une période de surveillance généralisée dans un bâtiment situé à quatre pâtés de maisons du siège du FBI. «Nous vivons à une époque où une empreinte digitale vous permet d'entrer dans votre pays ou dans votre téléphone», a-t-il déclaré. «Mais comment pouvons-nous pervertir cela? Comment pouvons-nous abuser de ces technologies de contrôle pour créer des expériences connectives, poétiques ou critiques? C'est ce que ce spectacle est à propos. "

Les empreintes digitales ou les impulsions dans les œuvres ne sont pas enregistrées ou conservées, dit-il. «Il n'y a absolument aucun suivi d'un individu. Personne ne vous demande votre nom. »Et lorsqu'une nouvelle empreinte digitale géante insère toutes les empreintes digitales précédentes d'une case, une autre marque à la fin est effacée et effacée.

«En d'autres termes, il ne s'agit pas d'un référentiel ou d'une archive de ces empreintes digitales, mais d'un simple flux. Nous appelons cela un mémento mori, parce que cela ne fait que rappeler que nous sommes ici pour un peu de temps », a déclaré l'artiste.

Il s’agit de la plus grande itération de Pulse Index, présentée pour la première fois au Musée d’art contemporain de Sidney en Australie en 2010. Et si elle reflète la taille d’une ville, le deuxième ouvrage, le paisible Pulse Tank, montre les interactions possibles entre les personnes.

Indice de pouls par Rafael Lozano-Hemmer, 2010 (Site Santa Fe, Santa Fe, 2012, Kate Russel) Indice de pouls par Rafael Lozan-Hemmer, 2010 (Musée d'art contemporain, Sydney, Australie, Recherche en antimodular) Indice de pouls de Rafael Lozano-Hemmer, 2008 (Hirshhorn, Cathy Carver) Indice de pouls de Rafael Lozano-Hemmer, 2008 (Hirshhorn, Cathy Carver)

Créé pour la première fois à la Biennale de la Nouvelle-Orléans, en 2008, et représentant le Mexique à la Biennale de Venise l'année suivante, il reçoit à nouveau une impulsion des visiteurs, qui est transmise à une barre pulsant les mêmes rythmes sur un bassin peu profond. Ses ondulations finissent par traverser le char et se reflètent sur les murs vides comme une vidéo. Mais lorsque quelqu'un se place à l'autre extrémité de l'un des trois réservoirs de la pièce et enregistre une impulsion, les deux se mêlent finalement au centre de la piscine pour créer des motifs complexes se croisant.

«C’est en lien avec d’autres battements de cœur que la pièce devient plus intéressante», dit Lozano-Hemmer. De même, les sons croisés des impulsions qu'il associe à la musique moderne «se répètent, mais ils sont légèrement décalés et créent leurs propres symphonies - ce type de battements rythmiques, arythmiques ou syncopants.»

Également la plus grande version de Pulse Tank, ses réservoirs ont dû être incurvés et calibrés spécialement pour que les écrans situés sur les murs incurvés du musée puissent paraître droits. "Et vous pensez, 'Oh, c'est facile." Non! C'était horrible », dit-il. "C'est vraiment difficile."

«Quelqu'un m'a déjà posé une question sur la valeur diagnostique potentielle de ce travail», dit Chiu.

C'est négligeable, bien que Lozano-Hemmer ajoute que le père d'un assistant a été alerté de l'arythmie après avoir testé Pulse Room .

Une quatrième œuvre de Lozano-Hemmer à Washington se trouve actuellement à un kilomètre et demi au nord, à l'Institut culturel mexicain, qui présente le Voice Array 2011, prêté par le Hirshhorn. Il enregistre les voix des visiteurs et les isole avant de les inclure dans une cacophonie de grilles lumineuses, à l’ instar de Pulse Room .

Réservoir de pulsations par Rafael Lozano-Hemmer, 2010 (Hirshhorn, Cathy Carver) Réservoir de pulsations par Rafael Lozano-Hemmer, 2010 (Hirshhorn, Cathy Carver) Pulse Tank de Rafael Lozano-Hemmer, 2008 (Prospect 1, Musée d'art de la Nouvelle-Orléans, Scott Saltzman)

Ce dernier a été inspiré par un film mexicain de Roberto Gavaldón de 1960, dans lequel le héros voit les gens comme des bougies allumées dans une grotte. «Je suis un artiste qui travaille avec la lumière depuis très longtemps», déclare Lozano-Hemmer. Mais contrairement à des artistes comme James Turrell, dont le travail est inspiré par une lumière intérieure, «je viens d'une tradition de lumière différente: mes parents étaient propriétaires de boîtes de nuit à Mexico.»

Dans leurs clubs de salsa et de disco, le futur artiste s’inspire de ce qu’il appelle «la lumière du désorientation, la lumière de la boîte de nuit, la lumière qui clignote et qui se brise avec la boule disco, qui vous permet d’être quelqu'un d’autre que vous-même.

«L'autre lumière qui m'intéresse est la lumière violente, la lumière de l'interrogatoire. La lumière de la police ou dire, patrouille frontalière, à la recherche de Mexicains à la frontière. C'est la lumière qui aveugle », dit-il. "Donc, entre la séduction de la participation et du clubbing et la violence et la vision prédatrice de ce rapprochement orwellien aveuglant, mon travail existe."

Et malgré leur dépendance à la technologie et à la biométrie, ses travaux représentent plus que de grands projets scientifiques, explique le conservateur en chef de Hirshhorn, Stéphane Aquin. «Ce ne sont pas que des œuvres de nouveaux médias; ils sont visuellement convaincants. Que vous interagissiez ou non, le spectacle est à couper le souffle. "

«Rafael Lozano-Hemmer: Pulse» se poursuit jusqu'au 28 avril 2019 au Hirshhorn Museum and Sculpture Garden de Smithsonian à Washington, DC «Voice Array» est exposé jusqu'au 31 janvier à l'Institut culturel mexicain, 2829 16th Street, NW, Washington., DC, 20009.

Cette exposition d'art prend le pouls littéral de l'Amérique