Hier, alors que je prenais le train F pour me rendre à Manhattan en provenance de Brooklyn, j'ai vu Elizabeth Sweetheart. Elle était assise dans le métro, vêtue de citron vert de la tête aux pieds, rayonnante. Ses cheveux, son sac à dos, son collier, son vernis à ongles - tout - était cette nuance vibrante. Avant de descendre du train au centre-ville de Brooklyn, je me suis rapidement présentée à elle et lui ai demandé si je pouvais prendre sa photo sur mon téléphone. Je ne sais pas ce qui m'a poussé à poser la seule autre question que j'ai eu le temps de laisser échapper avant d'arriver à son arrêt - Depuis combien de temps tu t'habilles en vert? Sa réponse: 16 ans. Et puis elle était partie.
Alors que la Fashion Week de New York s'achève et que les mannequins portent des vêtements de marque que la plupart d'entre nous ne pourraient jamais se permettre, j'ai trouvé Elizabeth et son look monochrome de 15 ans et demi, rafraîchissant. rappel de ce que le style peut aussi être. Bien sûr, regarder les émissions pour voir ce qui se passe à l’horizon de la mode (motifs, imprimés, couleurs vives, si vous êtes curieux…) et les tendances que nous pouvons espérer voir se répandre dans les magasins comme H & M et Forever 21 est une façon amusante, Oui. Mais, à mesure que les inclinaisons vestimentaires d'Elizabeth se renforcent, il peut également être une décision de ne pas prendre les choses trop au sérieux et de le faire à votre façon.
Nous avons vu ce genre d’interprétations stylistiques de bricolage à travers l’histoire et avec des résultats tout aussi satisfaisants. Prenez, par exemple, cette robe, soulignée dans un récent article sur le blog Around the Mall du Smithsonian, qui explique comment les collections de costumes de l'institution, bien que historiques et basées à Washington, contribuent au débat de la Fashion Week de New York:
Robe réalisée en tissu de sac en coton par Mme GR (Dorothy) Overall de Caldwell, Kansas, en 1959. Avec l'aimable autorisation du American History Museum.
Les robes de nourritures étaient une nécessité économique pour les familles d'agriculteurs durement touchées des années 20 et 30. Mais cela ne signifie pas pour autant que les femmes ne sont pas fières de créer des designs uniques. Les fabricants de sacs ont même commencé à répondre à la demande du marché, selon l'American History Museum, en imprimant des motifs toujours plus colorés sur leurs produits. À la mode et frugal, la tendance du feedsack s'est poursuivie tout au long de la Seconde Guerre mondiale avec des concours régionaux pour que les femmes démontrent leurs compétences.
Mais revenons à Elizabeth. Elle était donc là, une petite femme de 70 ans environ, écrasée entre deux personnes dans le train F, ne faisant que vibrer son moi. Après avoir pris sa photo et échangé quelques mots, j’ai posté l’image sur Facebook pour apprendre qu’elle était non seulement une institution à New York, mais qu’elle était aussi une femme qui faisait des courses à Carroll Garden, à Brooklyn, dans l’un des ses nombreuses paires de combinaisons vertes teintes à la main. Comme elle l'expliquait au New York Magazine en 2008: «Je viens de la Nouvelle-Écosse, où le vert règne autour de vous. La nature m'a manqué quand j'ai déménagé à New York. J'ai commencé à porter du vernis à ongles vert et il s'est répandu sur moi.
