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Le Deerstalker: d'où vient l'image populaire de Sherlock Holmes

Glen S. Miranker, alias A Singular Introspector, alias L’origine de l’adoration des arbres, possède l’une des plus importantes collections de livres, d’art et d’éphémères de Sherlock Holmes aux États-Unis. Heureusement hier, alors que je cherchais des illustrations du canon Holmes, j'ai découvert qu'une partie de la collection de Miranker était actuellement exposée au Book Club of California de San Francisco. Je me suis précipité.

Dans le cadre de notre série sur Sherlock Holmes, j'avais lu des articles sur les représentations visuelles de Holmes et la mesure dans laquelle une poignée d'artistes illustrant les textes d'Arthur Conan Doyle au cours des années - à savoir Sidney Paget, Frederic Dorr Steele et HM Brock. - effectivement (sans doute) fait plus pour définir notre idée du détective par excellence que l'auteur lui-même.

Dessin original de Sidney Paget datant de 1901 pour Le Chien des Baskerville, publié dans The Strand Magazine.

Par exemple, le chapeau de deerstalker incontestable de Sherlock n'a jamais été mentionné dans les mots imprimés des livres de Holmes. Lorsque Sidney Paget a illustré l’histoire de Doyle, The Boscombe Valley Mystery, à paraître dans le magazine Strand en 1891, il a offert à Sherlock un chapeau de traqueur d’honneur et une cape Inverness. Destiné à l'origine aux chasseurs (d'où son nom), le chapeau évoque désormais le travail de détective, même sans la tête d'un détective à l'intérieur.

Une des éditions de The Strand Magazine dans lesquelles le chien de Doyle a été publié en série. Les éditions américaines comportaient des images en couleurs sur la couverture, tandis que les éditions britanniques étaient en bleu et blanc.

Bien sûr, comme beaucoup de Sherlockiens le savent, le casque de dénigrement n’aurait pas été le choix quotidien de Holmes. Ces chapeaux étaient de la campagne, pas dignes de la ville. Mais plusieurs des histoires les plus populaires de Doyle ont été tournées en dehors de la ville, notamment Le Chien des Baskerville, qui se trouve être l’objet principal de la collection de Glen S. Miranker.

À l’intérieur du Book Club of California, qui se trouve au cinquième étage d’un immeuble du centre-ville de San Francisco, facilement oublié, les objets de Miranker remplissent trois vitrines et recouvrent un long mur. Il y a une édition antiquaire après une publicité promotionnelle célébrant le génie du troisième roman de Doyle. Miranker possède même quelques feuilles du manuscrit original, ce qui, comme l'explique le texte de l'exposition, est extrêmement rare:

La majeure partie du manuscrit de Hound a été distribuée sous forme de pages individuelles dans une promotion auprès des librairies accessibles au public par son éditeur américain, McClure, Phillips… Après l’exposition, la plupart des pages ont été jetées. Conséquence de ce traitement grossier, il n’ya qu’un chapitre connu intact (dans la collection Berg de la bibliothèque publique de New York) et peut-être moins de trois douzaines de pages.

Une illustration originale de Frederic Dorr Steele à l'encre, aux crayons et aux crayons, qui a fait la couverture du magazine Collier's Magazine en 1903 et plus tard sur l'affiche qui clôturait le mandat de l'acteur William Gillette au poste de Sherlock au théâtre. L'image montre Holmes dans une veste de fumeur, examinant une empreinte de main ensanglantée.

Inutile de dire que Miranker affirme avoir acheté pour sa collection des objets qui ont coûté plus cher que sa première maison. On soupçonne que les foyers ultérieurs ont rééquilibré cette équation, car Miranker a été pendant un certain temps directeur des technologies chez Apple, entre autres postes de cadre technique. Aujourd'hui, Miranker collectionne non seulement des objets sherlockiens, mais aussi des objets liés à l'histoire de la cryptologie et à la radio.

Affiche pour la version d'horreur de 1959 du Chien des Baskerville

Comme la plupart des objets de la collection de Miranker contiennent des illustrations et des illustrations, il est facile de voir comment les histoires de Sherlock sont devenues comme de la colle pour célébrités, rendant extrêmement célèbre toute personne ou tout produit associé au détective de fiction. L'art commercial sur les boîtes à cigares, les papiers à cigarettes et les cartes à jouer présentait non seulement Sherlock, mais aussi les acteurs qui l'avaient joué au théâtre, ainsi que tous les décors et costumes qui distinguaient sa personnalité. Au fil des ans, ces dessins ont été réalisés par divers artistes. Leur style général reflétait l’esprit graphique de l’époque (Hollywood des années 30, noir des années 50), mais tous étaient influencés par les premiers dessins qui dotaient Sherlock de ses accessoires de marque.

Considérées comme un objet de collection recherché, des cartes de cigarettes illustrées ont été utilisées pour renforcer la structure de l'emballage à partir de 1875. Celle-ci montre une image dessinée par HM Brock.

Si vous vous trouvez dans la région de la Baie et que vous avez un penchant pour l'histoire littéraire (sherlockien ou autre), cela vaut la peine de prendre quelques minutes de votre temps pour passer au Club de lecture de Californie pour voir ce qu'il y a à regarder.

Le Deerstalker: d'où vient l'image populaire de Sherlock Holmes